Oscar 2024: quem leva na categoria de melhor longa-metragem internacional?

As apostas dos filmes indicados por países como Alemanha, Espanha, Itália, Japão e Reino Unido para a grande premiação do cinema

Por Taylor Antrim | Vogue Internacional


Cena de 'Io Capitano' Greta De Lazzaris / Divulgação
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O Oscar do longa-metragem internacional é o melhor Oscar. Ano após ano, esta é a categoria que oferece os filmes mais interessantes, as descobertas de joias escondidas. Algo parecia errado este ano, quando a França não conseguiu indicar o fantástico Anatomia de uma Queda para a categoria. (A França escolheu O Sabor da Vida, que não conseguiu nenhuma indicação). Mas então Anatomia de uma Queda milagrosamente arrebatou a indicação de melhor filme, deixando outros cinco filmes para disputar o prêmio internacional, e tudo parecia novamente certo no mundo do cinema estrangeiro. Fiz questão de observar todos os indicados para 2024 – e recomendo vivamente que você faça o mesmo. Este ano é um momento extraordinariamente bom. Confira aqui um guia rápido sobre as produções indicadas na categoria de melhor filme internacional e as previsões.

O favorito: Zona de Interesse

Eu ficaria chocado se o brilhante filme sobre o Holocausto de Jonathan Glazer, que está sendo produzido há anos, Zona de Interesse, não levasse para casa o Oscar. Nenhum filme foi mais audacioso ou provocativo este ano – ou construído de forma mais meticulosa. (Glazer é um cineasta do Reino Unido, mas seus atores falam inteiramente em alemão, fazendo de Zona elegível para este prêmio). Ambientado em Auschwitz e centrado no comandante que dirige o lugar (Christian Friedel), junto com sua esposa (Sandra Hüller) e filhos, o filme é a representação mais vívida da compartimentalização que já vi. Implacável e horrível, mesmo sem uma única cena de violência, Zona de Interesse faz você pensar muito sobre o que todos nós somos capazes de fazer.

Esconde o ouro: Io Capitano

Um filme tão comovente e relevante quanto qualquer outro que você provavelmente verá este ano, o filme italiano Io Capitano conta a história de dois adolescentes senegaleses que fazem a traiçoeira jornada de Dakar à Itália em busca de uma vida melhor. O cineasta Matteo Garrone (mais conhecido pelo drama policial vívido e corajoso de 2008, Gomorra) filmou ao longo da rota percorrida por muitos migrantes da África Ocidental - inclusive através do proibitivo deserto do Saara - e o filme dele combina um ar de autenticidade verídica com lindos voos fantasiosos tristes. A verdadeira descoberta de Io Capitano – que pode ser difícil de assistir, mas que também você se encanta com uma visão de resiliência e sobrevivência – é o jovem estelar e magnético do filme, o estreante Seydou Sarr, fazendo sua estreia no cinema. A sequência final, a bordo de um barco em ruínas atravessando o Mediterrâneo, é de cortar o coração.

O que agrada a todos: A Sociedade da Neve

É estranho classificar um filme que retrata o canibalismo como agradável para todos? A indicação da Espanha, A Sociedade da Neve, conta a história verídica da seleção uruguaia de rugby de 1970, cujo voo caiu nos Andes. Vários sobreviveram por incríveis 72 dias antes de serem resgatados – e, sim, eles sobreviveram em meio aos corpos de seus companheiros de equipe caídos, mas esse não é o foco deste filme de sobrevivência lindamente filmado e tecnicamente deslumbrante. Este é um filme sério e claramente respeitoso, sobre a força do espírito humano e o amor que esses jovens tinham uns pelos outros. É angustiante em alguns lugares (especialmente a queda do avião), mas também feito para deixar você praticamente torcendo por um final feliz.

É improvável que ganhe, mas é tão agradável que provavelmente deveria: Dias Perfeitos

Dias Perfeitos, de Wim Wenders, é um filme aparentemente leve sobre um japonês que ganha a vida limpando banheiros públicos de Tóquio. Ele é interpretado por um dos atores mais aclamados do Japão, Kōji Yakusho, mas a atuação é tão sutil e despretensiosa que nem parece uma atuação. "Dias Perfeitos” começou como um projeto de documentário para celebrar os banheiros projetados pelos arquitetos de Tóquio. Wenders transformou isso em um longa-metragem mágico sobre o que significa viver a vida de maneira simples, equilibrando o trabalho com ampla consideração pelo prazer. Para o nosso protagonista de meia-idade, o prazer está na música (Patti Smith, Velvet Underground, Van Morrison, tocado em fitas cassete na sua van), na fotografia amadora, numa boa esfoliação num banho público, numa bebida ao final do dia – e a solidão não parece incomodá-lo. Você entende o porquê quando um fio de drama familiar surge no final do filme, mas o enredo não é a atração deste filme de exaltação da vida que celebra a paciência, a rotina e a boa vontade e flutua positivamente com graça.

Aquele que você desejará discutir depois: A Sala dos Professores

Este filme que inflama discussões foi lançado, muito discretamente, no final do ano, e temo que poucas pessoas o tenham visto. Ele é fascinante: um conto moral sobre uma professora idealista de uma escola alemã que tenta responder a um sentimento de injustiça cometido contra seus alunos pela administração, apenas para ver suas ações saírem pela culatra de maneira espetacular. A professora é interpretada pela excelente e empenhada Leonie Benesch, e embora ela tenha a fixação de fazer o que é certo pelos seus alunos - especialmente aquele que foi alvo de uma família de imigrantes turcos - ela descobre que qualquer certeza do que significa justiça prova ser um terreno instável. Este é um filme sem devoções políticas e é ainda mais humano e interessante por isso.

Esta matéria foi originalmente publicada na Vogue US.

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