Pierre Paulin: cinco criações do designer que você precisa conhecer

Nascido em Paris, em 1927, Pierre Paulin, inicialmente buscou formação para ser ceramista, como também sonhava em ser escultor. Porém, após uma lesão em sua mão direita, precisou abandonar seus planos iniciais, acabando por ingressar em uma escola de design de produto e de arquitetura de interiores, em Paris. Trabalhando inicialmente pela marca Thonet e na sequência com a marca Artifort, suas criações rapidamente se tornaram famosas no mundo todo.

Obsessivo com sua obra, competia com Verner Panton para alcançar a excelência, sendo um visionário ao propor móveis curvos e com ares futuristas para a época. Inovador, foi o primeiro a trabalhar com tecidos e malhas elásticas para o estofamento de móveis.

Para quem trabalha ou acompanha de perto a movimentação e lançamento das marcas e designers, certamente já reparou que estamos vivendo uma reedição ou mesmo uma releitura de tudo que foi produzido e ecoou na década de 1970. Conhecer o legado de Pierre Paulin é entender a origem do que estamos consumindo agora e do que, provavelmente, vamos adotar como objeto de desejo ou de inspiração.

Abaixo, conheça cinco peças icônicas de Paulin:

1. Pacha Lounge Chair (1975)

Onipresente em projetos do mundo todo, a poltrona Pacha foi relançada pela marca Gubi em 2018. Com desenho curvo e orgânico, Pierre Paulin foi pioneiro em rebaixar a altura do assento como se suprimisse os pés. Inovando tanto no desenho como no trabalho com espuma, suas formas generosamente curvas foram pensadas para atender as necessidades do corpo humano.

Com proporções corretas e contornos arredondados precisos, a poltrona oferece bastante conforto. Recentemente, a marca Gubi ampliou a coleção relançando o sofá, pufe e uma poltrona com braços: todos parte da linha original de Paulin.

2. Groovy Chair (1972)

A poltrona Groovy, ou F598, foi projetada para a marca de móveis mais vanguardistas da Holanda – a Artifort – e é uma das criações mais conhecidas de Pierre Paulin. Seu tamanho compacto (84 cm x 68 cm x 65 cm) aliado ao grande conforto, e claro, seu visual icônico, fizeram desta poltrona uma das estrelas da década de 1970.

Sua base revestida com um perfil de alumínio é marcante e impossível de ignorar quando somada às curvas modernas e elegantes da poltrona. Desejada por muitos, atualmente, é encontrada apenas em lojas de mobiliário vintage e casas de leilões internacionais, sendo destaque na coleção da National Gallery de Victoria em Melbourne, na Austrália.

3. Mushroom Chair (1960)

A mundialmente famosa Mushroom (F560) é uma poltrona para todas as gerações e faz parte da coleção permanente do Museu de Arte Moderna de Nova York.

Com cores vivas e técnicas de fabricação revolucionárias para a época, a criação dessa poltrona ajudou a potencializar a carreira de Paulin como designer, principalmente entre o público mais jovem. Na sua filosofia, uma cadeira deveria ser mais que funcional: devendo ser amigável, divertida e colorida.

Com tecido elástico sem costura, o método de construção da capa única representou o início de uma nova estética e mudou a forma como o mundo enxergava o design em termos de forma, materiais e tecidos. Mesmo 60 anos depois continua sendo extremamente atual.

4. Ribbon Chair (1966)

Uma das minhas poltronas preferidas, atualmente, e confesso que hoje é um dos meus sonhos de consumo. Elegante, o desenho e execução da Ribbon Chair fazem dela quase que uma obra de arte.

Com domínio da técnica, Pierre Paulin se aprimorou na criação de uma estrutura metálica produzida com molas horizontais, coberta por espuma e tecido elástico, que se equilibra sobre um pedestal de madeira prensada laqueada. Ainda produzida pela marca holandesa Artifort, no Brasil, é comercializada pela loja Montenapoleone. Faz parte da coleção da National Gallery de Victória, em Melbourne, na Austrália, como também do Museu de Arte Moderna de Nova York.

5. Tulip Chair (1965)

A cadeira Tulipa é uma das mais populares de Pierre Paulin, sendo produzida por diversas marcas e comercializada em lojas sofisticadas e populares.

A inspiração para o desenho da cadeira foi a própria flor e, por essa, razão seus braços se estendem como pétalas entreabertas ao redor do assento. Com desenho marcante, é como a maioria dos móveis de Pierre Paulin extremamente confortável. Em seus primeiros modelos nos anos 1960, os pés ainda eram em formato estrela ou cruz.

A cadeira teve grande aceitação em ambientações residenciais modernas, como também em restaurantes e escritórios. O modelo original foi relançado em 2003, pela holandesa Artifort, e é disponibilizado com base em cruz ou disco giratório.