北師美術館「作夢計畫」《戰鬥之城．終》亮相，藝術家張立人：生存的過程卻不失去理想性
我們想讓你知道的是
對於從2010年至今年跨越14個年頭創作的《戰鬥之城》最終章的呈現，張立人表示：「感受到藝術家生存的問題，被日漸高漲的房租、物價，壓得喘不過氣，而作為藝術家在其中，仍試圖保有理想進行藝術創作，這個東西非常不容易保持平衡，於是開始此計畫。」
藝術家張立人歷時14年，創作集結而成的《戰鬥之城．終》於明（4）日正式於北師美術館開幕，而今（3）日舉行了開幕記者會，張立人對此表示：「生存的過程卻不失去理想性，我稱之為戰鬥的狀態。」
《戰鬥之城．終》為北師美術館兩年一度的「作夢計畫 Dreamin’ MoNTUE」徵件支持。此計畫為林曼麗於2015年時推動，林曼麗也在記者會上表示：「這個展覽對我而言有特別意義，北師美術館作為大學美術館，如何培養年輕優秀創作者是使命，『作夢計畫』能提供創作者任性地在這空間為所欲為的完成作品，美術館提供物質、專業、人力、空間的資源，對藝術創作者來說非常重要，尤其是新銳創作者。」
「作夢計畫 Dreamin’ MoNTUE」本身具有相對前衛、實驗的性質，是對全球公開徵件，但需介於20歲至40歲之間的個人或團體，而張立人在年齡限制上其實是滑壘成功，最終進入北師美術館展演。
林曼麗說：「經過嚴謹的徵件過程，張立人在最後階段終於進入北師美術館的『作夢計畫』，這也是張立人實現夢想的地方，我也非常欣慰，透過這種機制，能讓年輕創作者實現夢想。而張立人這個作品做了14年，我實在不知道如何形容這位藝術家，希望大家能自行體會。」
對於張立人的簡單經歷，北師美術館描述，張立人是個非典型的藝術家，研究所畢業前即連續斬獲臺灣藝術界數個重要獎項：高雄美術獎首獎（2009）、臺北美術獎首獎（2009）、第7屆桃源創作獎首獎（2009）及第8屆台新藝術獎入圍（2010）。
然而他並無因此走上藝術家的康莊大道，反而不斷反身詰問藝術何用？2010年開始創作《戰鬥之城》，更讓他遠離了蜂擁的大道，試著以自身的軌跡，去尋找藝術家在藝術生產中面對困境的可能性。
對於從2010年至今（2024）年跨越14個年頭創作的《戰鬥之城》最終章的呈現，張立人表示：「雖然這個作品標榜14年，但並非14年都不間斷地做這個作品，我當然也有做其他的工作賺錢，反反覆覆的輪迴，接案賺錢，才有錢繼續推動。」
至於《戰鬥之城》的起源，張立人表示是感受到藝術家生存的問題，被日漸高漲的房租、物價，壓得喘不過氣，而作為藝術家在其中，仍試圖保有理想進行藝術創作，「這個東西非常不容易保持平衡，於是開始此計畫」。
《戰鬥之城》共有三部曲，首部曲〈台灣之光〉（2010-2017）由中年魯蛇陳志強告白未果，卻意外成為即將毀滅世界的全民公敵起始，衍伸出美國駐軍及第二部〈經濟奇蹟〉（2018-2022）國際企業託管。到了最終章〈福爾摩沙〉（2020-2021），則是討論AI宰制人類鬥爭等饒富預言性的後續事件。
北師美術館表示，此系列作品汲取並挪用漫畫、電影、動畫、影視媒體等大眾文化的形式及元素，藝術家仿擬舞台劇的方式於現實世界搭建場景，從無到有赤手創建一個繁複而龐雜的世界，而藝術家一人分飾多角，集編劇、操偶、美術場景建置、拍攝、剪輯、配音等角色於一身。
而《戰鬥之城．終》匯集了《戰鬥之城》系列作品的錄像裝置、漫畫、模型、拍攝場景、道具及分鏡手稿等百餘件展品，是此作自2010年創作後首次完整展出。透過張立人打造的舞台場景、角色刻畫及人物命運的敘事，建構出介於想像與現實之間的虛擬世界，直探藝術創作的本質與藝術家的命運。
對於藝術家的命運，張立人也簡述了自身的創作移動的軌跡，從城市搬移至台南的鄉下，才有機會將「城市」的模型建立出來。但直至台積電至台南設廠，連帶影響地價飆漲，至始張立人被迫離開租屋處，目前也沒有工作室。
「這些都連帶著讓我思考，該如何處理這些作品，這些作品可能沒有展出的機會就要消失了，而在消失之前，我想有個完整個展的展出機會。如今，我盡可能地對這個空間進行交流和對話，包含展場的設計以及這段時間將美術館當作工作室，我感覺有點像總鋪師，沒有廚房去別人家裡煮飯的感覺」，張立人如此形容這幾個月布展的狀況。
也確實，北師美術館於開展前一個半月開放空間讓藝術家進駐；展期間，張立人以二樓展場的大型模型重新拍攝《戰鬥之城第一部：臺灣之光》的「二周目」，與14年前的自己對話，同時開啟作品的下一生命週期，並於閉展前在北師美術館舉行首映。
對於張立人藉由《戰鬥之城．終》描繪而出虛構且真實的城市，北師美術館也表示，猶如藝術家所創造出的沙盒，在加入不同性格的角色��規則設定後，便發展出複雜的敘事路徑。「張立人以生命作為一種敘事方式，構築一個複雜的多重顯影，層層疊疊地將自己的生活與作品交織起來，像是夢中還有一個夢，在生命的迷宮中還有另一個迷宮」。
最後，《戰鬥之城．終》被形容是獻給藝術家自身，也獻給因地緣政治而命定處於衝突世界最前緣的台灣，以及每位以自身狀態與現實戰鬥、努力生活著的人們。
展覽資訊
- 名稱：《戰鬥之城．終》
- 時間：2024.05.04-2024.07.21
- 地點：國立臺北教育大學北師美術館（台北市大安區和平東路二段134號）
- 詳情請點官方網站
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核稿編輯：楊士範
重新領悟運動的純粹：adidas年度品牌故事「You Got This.」上場吧，你可以的！
我們想讓你知道的是
2004年，adidas以一句「Impossible is Nothing.」立下拒絕自我設限、勇於挑戰個人潛能極限的品牌主張，奠定過去20年來品牌走在世界前沿的精神與底氣。今年2月，adidas再推出全新品牌故事「You Got This.」（你可以的），反思運動最本真的質，要重新點燃人們對於運動的初火，你，還記得最初的情景與感受嗎？
2004年，adidas以一句「Impossible is Nothing.」簡潔有力地立下了拒絕自我設限、勇於挑戰個人潛能極限的品牌主張，奠定了過去20年來，他們走在世界前沿的精神與底氣。不過時間在走、世界在變，在當今社會裡突破自我、挑戰極限，需要更多的信念與勇氣。
今年二月，adidas推出全新品牌故事「You Got This.」（你可以的），首發全球品牌形象影片從運動員們的壓力時刻切入，再由無數或成功、或失敗的瞬間搭配經典名曲〈Under Pressure〉，表現運動最本真地模樣──一次投籃出手、一次傾力揮擊，一次無所顧慮的邁步奔跑，鼓勵人們勇於放下一切的眼光與期望，找回那個熱愛運動、純粹快樂的自己。
從「沒有不可能」到「你可以的」──為何改變？
「我們生活在一個焦慮的年代。」
2019年，NBA總裁蕭華（Adam Silver）受訪時表示，由於社群媒體的崛起，許多球員的生活並不快樂，從賽場表現、終局輸贏甚至到私人日常，他們的一舉一動總被社群媒體無限放大，一條條的推文與留言變成無比沉重的負擔，壓得他們幾乎喘不過氣。
更糟糕的是，社群媒體產生的焦慮與壓力不只影響了職業運動選手，更頻繁發生在每一個熱愛運動的人身上。如同國際版品牌形象影片中的配樂，「Pressure Pressin' down on you, no man ask for.」（壓力落在你身上，沒有人要求），人們運動是為了享受運動，但卻受到外在的壓力影響而不自覺地與他人比較，甚至懷疑自己、或因跟不上他人腳步而給了自己不再嘗試的藉口。
漸漸地，無處不在的壓力充斥每一個角落，甚至連運動都不再純粹。這不只讓過去激勵人們突破自我的「Impossible is Nothing.」失去了原本的意義，化為巨大陰影壟罩著人們，更讓運動變得高不可攀──於是，adidas大膽地重新調整品牌敘事的框架。
今年度，adidas將焦點從「挑戰自我」轉移到「享受快樂」，不強調「Impossible」、鼓勵突破與挑戰，以Backyard（後院）的「純粹」重新詮釋「Nothing」的意義──沒有外力、沒有他者，只有剛出發的自己。希望透過「You Got This.」正面、積極的意涵，把「不可能」三個字輕輕放下，邀請消費者一起走回後院，尋找來時的路、發掘更多的可能性。
放下壓力、回歸初心，一起擁抱運動的純粹
為讓這項理念深入民眾心中，adidas在臺灣也邀請射箭菁英湯智鈞及雷千瑩、最速男楊俊瀚、射擊甜心吳佳穎等Team adidas的代表隊選手拍攝形象短片。
影片中，我們可以明確的看出adidas今年對「人」關注。像是楊俊瀚的片段，短片本身便不再強調如何創造更好的結果，也不再讓「台灣之光」、「獎牌」成為腳下的起跑架，而是用「衝向終點」四個字取代結果的好壞，目標就只是那眼前潔白直率的終點線，以運動過程的自信與快樂讓前面的壓力不攻自破，完美地凸顯了「喜歡」所創造的動力。而且，更有趣的是，在末尾「You Got This 你可以的」的黑幕之後，除了adidas顯眼的Logo，我們還會從黑色螢幕的鏡面反射中看見自己──這讓人不禁聯想，既然肩負「臺灣之光」壓力的運動員們都能在賽場上收穫喜悅，那身為一般人的我們，一定也可以從運動過程中獲得更多的快樂與享受。
看更多Team adidas代表隊選手形象短片，讓我們一起找找影片的共通點是什麼？
都從眉頭深鎖的神情，轉變成自在享受的喜悅。
這也是今年adidas品牌敘事轉變的關鍵──整個環境被壓力壟罩，追求突破、挑戰自我的口號或許讓我們忘記了當初開始運動的喜悅。所以，今年adidas不只呈現專業運動員的故事，也特別深入臺灣各地，找出那些勇敢做、用心活的素人運動社群，記錄下他們揮灑泥巴與汗水的自信，藉此大方地告訴每一位熱愛運動的你我他──無須擔憂外界眼光，喜歡就盡情投入，積極嘗試每一種可能，You Got This，你可以的！
You Got This，與世界重新連結！
如同adidas全球品牌傳播副總裁Florian Alt所言，不論個人獲得什麼榮譽或成就，迎面而來的往往是更高的追求與壓力。而adidas今年度最核心目標，就是要幫助所有人消除這些運動帶來的負面影響，鼓勵人們再次點燃對運動的熱愛，幫助每個人在運動過程中實現無窮的可能，回歸到「你」自己本身所展開的運動旅程路上，去享受運動的汗水淋漓、感受運動完自信的展現、釋放再次突破自我的壓力，你值得運動上的所有美好時刻。
所以，「You Got This 」不只是句口號，更是積極的肯定，也是人們對他者的支持，更是與他人重新連結的情感橋樑。今年是不容錯過的體育大年，就讓我們和adidas一起為運動愛好者鼓舞，找到初衷，享受運動──You Got This你可以的！
