As principais tendências e lançamentos da Semana de Design de Milão 2023

Indústria moveleira, universidades e coletivos de design e arte de todo o mundo apresentaram lançamentos e reedições especiais, além de propor discussões que, muitas vezes, são resultados de pesquisas de comportamento e tecnologia. Casa e Jardim elegeu alguns movimentos que prometem ganhar espaço no futuro próximo.

A sempre aguardada exposição Objets Nomades, da Louis Vuitton, apresentou 11 novas peças de estúdios renomados, como Atelier Oï e Atelier Biagetti, ambientadas no histórico Palazzo Serbelloni. Além dos lançamentos, a abertura da exposição ficou novamente a cargo do Estúdio Campana, com suas já reconhecidas poltrona Cocoon e sofá Bomboca (foto 👆), em versões espelhada e metálica, respectivamente.

As criações exaltam elementos botânicos e naturais. Uma celebração à estética verde.

RoPlastic Prize
Organizado pela galerista Rossana Orlandi, o prêmio destaca produtos feitos a partir de plástico reciclado, como a linha Pure Plants, do designer espanhol Carmelo Zappulla. As 17 peças impressas em 3D são capazes de neutralizar gás carbônico e compostos orgânicos voláteis.

Jogo de sobrepor
A coleção da Gervasoni idealizada pelo estúdio japonês Nendo, do arquiteto e designer canadense Oki Sato, brinca com as sobreposições. Ao empilhar os pufes, é possível obter a altura desejada do tampo. As peças são vendidas separadamente nos tons terracota e sabbia (cru).

Horizonte tátil
Com a coleção Forest Wandering, a Moroso explora novas estruturas têxteis, transformando assentos e estofados em elegantes paisagens naturais. O esquema de cores evoca um mundo em harmonia com a natureza. Na foto 👇, o sistema modular Pebble Rubble, do estúdio Front, lançado em 2022.

Clima mediterrâneo
Lançamento da Natuzzi, a mesa de jantar Uragano é uma homenagem à beleza e à riqueza natural de Apúlia, na costa mediterrânea da Itália. A grande placa de vidro oval é sustentada por uma base majestosa de madeira de oliveira, assimétrica, que remete ao tronco da árvore de origem.

Sob o sol
Vida eterna, amor e proteção. Esses são alguns dos significados atribuídos à hera, que inspirou a linha de tapetes Mélancolie, da Nodus. Desenhadas pelo produtor e designer de interiores Sam Baron e feitas à mão na Índia, as peças são resistentes aos raios ultravioleta.

Deixa queimar!
A linha Mangiafuoco é um projeto colaborativo da dupla Zanellato/Bortotto para a Moroso. As duas mesas de centro apresentam cores surpreendentes, alcançadas com a queima de pós vítreos sobre uma superfície de cobre.

Cores suaves e formas que lembram elementos lúdicos como doces e balões dão sinais de uma busca por mais leveza e alegria.

Atmosfera criativa
A coleção de luminárias Soft Blown marca a primeira colaboração entre o designer Luca Nichetto, com sede em Veneza e Estocolmo, e a marca espanhola Lladró. O lustre Afloat e o abajur Airbloom, ambos feitos de porcelana, remetem a esculturas de balão coloridas. Os módulos estão disponíveis em três gamas de cores.

Listras e luzes
Com dois únicos exemplares fabricados, a mesa Rainbow, desenhada pelo artista americano Vasa Mihich para a Draga & Aurel, tem base de mármore aproveitada dos anos 1980 e tampo de resina acrílica, no qual as faixas irregulares de cores produzem lindos reflexos.

Ilusão de ótica
Os pendentes Ray, da Draga & Aurel, que expôs na Galeria Rossana Orlandi, parecem simples, mas escondem uma produção complexa: a resina epóxi líquida é derramada em três etapas para obter as múltiplas camadas de cor que, sobrepostas, causam efeitos variados conforme o ponto de vista. O polimento final realça a transparência e o efeito dessa obra de arte luminosa.

Alívio doce
Em Brera, um dos distritos mais agitados do Fuorisalone, a Missoni trouxe uma instalação lúdica com os novos pufes da marca em formato de donuts e panetones. O lugar de descompressão entregou mix de cores e tecidos com espírito festivo.

Ondas translúcidas
Lançamento da Kartell, o vaso Okra, assinado por Patricia Urquiola, é feito de plástico reciclado, moldado em formas sinuosas, orgânicas e fluidas. A peça representa a busca contínua da designer por novos estímulos táteis e estéticos.

O forte apelo do feito à mão ou do industrial com aspecto artesanal coloca as tramas em evidência.

Divisória envolvente
Os biombos Kiori, do designer Francesco Rota, vêm para complementar a coleção outdoor da Paola Lenti. O trançado é feito à mão com fibras naturais de olmo, que conferem elasticidade e durabilidade à peça, atadas ao suporte curvo de cortiça.

Como um abraço
Cartão de visita da Moooi em 2023, não teve quem passasse pela poltrona Knitty, da designer Nika Zupanc, e não a experimentasse. Toda tramada a partir de cordas estofadas com tecido de malha, a peça tem visual suave e toque que estimula o aconchego.

Trama no entalhe
A mesa de centro TED imprime todo o requinte da grife Armani Casa, com design simples, tampo de quartzito Taj Mahal e estrutura de madeira delicadamente entalhada.

A moda segue despertando a atenção dos criadores, que investem em tecidos, costuras e composições como modo de expressão.

Para os denim lovers
Com linhas simples, mas fortes, as duas mesas de centro Nebulone traduzem o espírito da Diesel Living with Moroso. As pernas centralizadas lembram um totem, enquanto o acabamento índigo denim traz um toque irreverente à madeira.

Cobertura marcante
A parceria entre o alemão Konstantin Grcic e a designer holandesa Hella Jongerius rendeu a cadeira Twain, da Magis. Elegante, prática e ecológica, a peça é estruturada de freixo maciço, com braços de couro e lonas de suporte para assento e encosto flexíveis, disponíveis em quatro estampas.

Beleza exterior
Confeccionada em madeira maciça, a linha Timeless Beauty, do designer Fabio Stal para a Ornare, foi pensada para o autocuidado diário. As múltiplas possibilidades do mobiliário sob medida incluem tampo de couro, espelho camarim com iluminação própria, bandeja deslizante, porta-acessórios e tomadas.

As produções de iluminação despertam o olhar para o duo luz e sombra, explorando o efeito indireto dessas esculturas.

E por falar das flores...
Apostando nos detalhes, a Foscarini apresenta o pendente de cerâmica vidrada Fregio (acima 👆), com estampa floral, produzido em parceria com o ateliê Gatti di Faenza; e a luminária sem fio Fleur (abaixo👇), desenhada pelo designer Rodolfo Dordoni, que comporta flores frescas graças ao reservatório de água.

Elegância disforme
A luminária de chão Melt faz parte da nova linha de portáteis lançada por Tom Dixon. Supercompacta, com apenas 50 cm de altura, ela pode transitar entre ambientes externos e internos. Disponível nos acabamentos gold, silver e cooper.

Nova perspectiva
A partir deste ano, a Cassina apresenta uma coleção exclusiva de iluminação. Entre os destaques está a linha Eitie, assinada pelo arquiteto Tobia Scarpa. O pendente, a luminária de mesa e a de piso são compostos de barras de luz conectadas por uma junta circular de metal.

Ondulações
Desenhadas por Alessandro Zambelli para a Luceplan, as luminárias Alibel exibem círculos concêntricos e sugerem a imagem de um pequeno inseto descansando sobre a água. Com dois módulos luminosos, oferece tanto luz difusa quanto de realce.

Organicidade pura
O designer Ferruccio Laviani traz uma poderosa adição ao catálogo de iluminação da Kartell. Teresa é uma lâmpada curva de proporções generosas, com pétalas que parecem se abrir para revelar uma luz quente e acolhedora.

Experimentações digitais resultam em criações genuínas, com visual que beira o surreal.

Contorno gráfico
O designer Philippe Starck continua sua exploração por materiais novos e sustentáveis. A poltrona A.I. Lounge, desenvolvida para a Kartell, une os contornos minimalistas do design gráfico ao máximo conforto do assento.

Primavera têxtil
A nova coleção de tapetes da Moooi, Pollination of Hortensia, foi desenvolvida pelo artista digital Andrés Reisinger a partir da sua série Pollen. As peças flutuam entre o virtual e o tangível, em uma explosão de cores.

O design também evidencia a narrativa e o caráter contestador com criações que provocam o olhar.

Pixo revisitado
O designer Pedro Franco se debruçou sobre a arte do paulistano Bruno “Loucuras” para desenvolver as três tipologias do tapete Ancestralidade. As peças fazem parte de uma collab da marca Tapete São Carlos com A Lot of Brasil.

Sem vaidade
Estético, conceitual e pouco convencional, o espelho circular No Vanitas, desenhado por Patricia Urquiola para a Cassina, traz um elemento central de vidro murano. Assim, o espectador é retirado do ponto focal, e o ato de se admirar torna-se periférico.

Desconstrução
Break to Make é uma colaboração entre o artista americano Daniel Arsham e o designer canadense Oki Sato, do estúdio japonês Nendo. O processo de criação parte de peças sem uso pretendido, que só ganham uma função ao serem quebradas e transformadas em aparador, sofá, banco e poltrona.