11 museus (e joias da arquitetura contemporânea) para visitar em 2024

Originalmente, seria construído em Darmstadt, uma cidade perto de Frankfurt. Por esta razão, os planos originais de 1964, elaborados pelo fundador da Bauhaus, Walter Gropius, tiveram de ser modificados mais de dez anos depois para a sua localização em Berlim. Alex Cvijanovic, ex-funcionário da Gropius, empreendeu o redesenho em 1976 junto com o arquiteto berlinense Hans Bandel. A boa notícia é que tanto a silhueta (memorável) com as coberturas projetadas por Gropius quanto a planta geral foram preservadas. Após a queda do Muro de Berlim, a localização do arquivo mudou novamente: o edifício foi transferido da periferia de Berlim Ocidental para o novo centro da cidade. Com a sua forma icônica, o edifício rapidamente se tornou um marco da cidade e foi declarado monumento histórico em 1997.

O Museu de Arte Contemporânea de Niterói está localizado na Praia de Boa Viagem, próximo ao Rio de Janeiro. À beira das falésias de Boa Viagem, o museu, cujo formato lembra um OVNI, tem vista para a Baía de Guanabara. Projetado pelo arquiteto brasileiro Oscar Niemeyer em conjunto com o engenheiro Bruno Contarini, o prédio foi concluído em 1996, após quase 15 anos de construção. Sua filha, a designer de interiores Anna Maria Niemeyer, também participou do projeto. Ela projetou todo o interior. Com 50 metros de diâmetro e 5.500 toneladas de material utilizado, o museu abriga o acervo de mais de 1.000 obras de João Sattamini, que doou à cidade de Niterói. A entrada do museu fica no primeiro andar, cujo acesso é feito por uma rampa vermelha curva de 98 metros de comprimento.

O Museu Guggenheim fica no bairro portuário de Bilbao como um navio gigantesco que reflete a luz. Com o seu design vanguardista e painéis de titânio brilhantes que lembram escamas de peixe, o museu é uma alusão à navegação, intimamente ligada à história da cidade basca. O edifício foi projetado por Frank Gehry. A peça central do edifício é um átrio em torno do qual serpenteiam três andares, conectados por caminhos curvos, elevadores e escadas de titânio e vidro. Seus 9.000 m² abrigam uma exposição permanente e diversas exposições especiais voltadas à arte contemporânea.

No final de 2020, foi inaugurado no Japão o Tokorozawa Sakura Town, um complexo dedicado à rica cultura pop do país, composto por museus, escritórios, restaurantes e um hotel. A peça central é o Museu Kadokawa Musashino, projetado por Kengo Kuma. O arquiteto, conhecido sobretudo pelo seu trabalho com a madeira, desta vez optou por um material diferente da natureza. É por isso que o museu lembra uma enorme rocha. Para recriar a superfície áspera e irregular da pedra, a fachada foi coberta com 20.000 pedaços quebrados de granito. Para tornar possível a forma incomum do edifício, um esqueleto de aço foi construído para suportar as pesadas pedras.

Linhas fluidas que se misturam organicamente com a natureza: o Museu de História da Cidade de Liyang, em Changzhou, lembra uma nuvem que pousou suavemente sobre uma colina. A forma do edifício é inspirada num instrumento musical chinês, o jiaoweiqin, um dos símbolos culturais da região. Durante a Bienal de Veneza de 2018, o projeto do estúdio de arquitetura CROX foi apresentado como parte da exposição Time Space Existence. Conforme explicado pelo fundador do escritório, C.R. Lin, três conceitos foram decisivos para o design: kejing (visualizar e encenar), xuange (cantar) e liushuang (fluir). A colina verde onde fica o edifício de madeira esconde a entrada principal e um amplo lobby. O edifício é composto por vários espaços vazios que servem como áreas de exposição do presente, do passado e do futuro. A área total de 12.000 m² abriga também escritórios.

No local de uma antiga fábrica de fibras, a uma hora a noroeste de Oslo, fica o The Twist, o novo edifício do Museu Kistefos inaugurado em 2019, que combina uma arquitetura complexa com uma piscadela lúdica. O edifício curvo é ao mesmo tempo uma ponte e uma galeria de arte e, apesar da sua aparência, é inteiramente feito de painéis retos de alumínio. As mentes criativas por trás da criação escultural são os arquitetos do grupo dinamarquês Bjarke Ingels. Embora o edifício se curve imponentemente sobre o rio Randselva, ele também se integra harmoniosamente com o entorno, refletindo as árvores, as colinas e a água de forma diferente, dependendo da posição do sol. Uma obra de arte arquitetônica, tanto por dentro quanto por fora, que ganhou diversos prêmios por seu design inovador.

O escritório de arquitetura irlandês Heneghan Peng ganhou o contrato para o novo edifício do Grande Museu Egípcio em um concurso de arquitetura no início dos anos 2000; agora, cerca de 20 anos depois, a sua visão criativa de uma pirâmide moderna tornou-se realidade. A forma triangular dos famosos edifícios de Gizé constitui a base do design. Além da planta triangular, a forma piramidal encontra-se em grande e pequena escala na fachada principal, com 800 metros de comprimento, que, ao contrário dos edifícios originais, não é feita de calcário e granito, mas sim de vidro e alabastro. Com uma coleção de quase 100.000 objetos egípcios, este museu de 50 hectares deverá se tornar o maior centro de exposições arqueológicas do mundo.

O Museu Memorial do Terremoto Smritivan foi construído para comemorar o terremoto de Gujarat em 2001. Localizada em uma colina em Bhuj, perto do epicentro, a impressionante estrutura, projetada por arquitetos da Vastu Shilpa Consultants, é o ponto focal do maior memorial do mundo, na Índia. Embora a sua história se baseie numa das catástrofes naturais mais devastadoras do país, o edifício, que se estende por cerca de 50 metros no meio da maior floresta Miyawaki do mundo, um método de florestamento e reflorestamento, está em perfeita harmonia com o seu entorno. A forma plana do complexo, cujas galerias individuais giram em torno de uma impressionante seção central em forma de coluna vertebral, adapta-se perfeitamente aos contornos da colina. Graças ao seu design modular, o edifício pode ser facilmente ampliado no futuro.

Foi inaugurado em maio de 2023 como uma expansão do Museu Americano de História Nacional de Nova York, fundado em 1869. O novo edifício foi projetado por Jeanne Gang, conhecida internacionalmente por suas técnicas de design sustentável e seus edifícios urbanos inovadores, como o Aqua Tower de Chicago. A forma curva do edifício é completamente desprovida de ângulos retos e linhas retas, por isso lembra formações naturais, executadas em concreto aparente. A peça central do edifício é o Griffin Exploration Atrium, uma sala de concreto projetado que se assemelha a uma caverna natural graças às suas curvas e que conecta as diferentes salas do edifício com pontes de formato orgânico. As salas não servem apenas como galeria, mas também como ponto de ligação entre as diferentes partes do museu.

O escritório de Bjarke Ingels construiu um novo pavilhão de museu para a prestigiada empresa relojoeira Audemars Piguet. Está localizado ao lado de um edifício antigo no coração do Vallée de Joux, na Suíça. A forma em espiral tem um significado: como se estivesse aparafusado ao chão, o edifício simboliza que a história da empresa remonta ao passado da cidade. O interior foi desenhado pelo atelier alemão Brückner, que também inspirou a planta circular. No interior, o visitante gira em sentido horário em direção ao centro do pavilhão, passando pelas oficinas, salas de exposições e exposições, como se fosse um mecanismo de relógio.

Localizado no Parque Binhai, na China, o museu revela o passado industrial da cidade, que foi um dos primeiros centros de produção em massa. O edifício é caracterizado por enormes cones truncados que lembram torres de resfriamento. As clarabóias nos topos achatados minimizam o uso de iluminação artificial. O cone central, o maior, abriga uma rampa em espiral que leva às demais partes do museu e a uma plataforma de observação que oferece uma vista panorâmica da cidade.

*Matéria originalmente publicada na AD Alemanha
Tradução: Maria Mesquita