Patricia Anastassiadis revela como desenvolve a narrativa estética para seus projetos de arquitetura, interiores e design de produto

A criação da narrativa estética em todas as escalas - do objeto, passando pelos interiores às questões urbanas - foi o tema de abertura do quarto dia de Casa Vogue Experience 2021. Com a palestra “O valor da estética e da técnica, do objeto à escala da cidade”, a arquiteta Patricia Anastassiadis (nomeada no início de 2021, a designer do ano pelo Prêmio Casa Vogue de Design) discutiu as relações humanas, políticas, históricas, geográficas e comerciais que devem ser levadas em conta durante a criação de qualquer projeto.

Para Patricia, nenhuma escolha estética é feita ao acaso ou é uma questão de gosto pessoal. Todas elas partem de uma narrativa, que sustenta a estética. “Tudo tem um sentido, um porquê, uma razão de ser em nossos projetos. Eles são desenvolvidos a partir de um fio condutor. No caso o Palácio Tangará [hotel de seis estrelas em São Paulo], uma aquarela de Debret, que lança o olhar do estrangeiro sobre o Brasil, definiu toda paleta de cores e a curadoria de arte”, afirma. A arquiteta também revelou as inspirações e conceitos por trás dos projetos do Fairmont Copacabana, no Rio de Janeiro, no Jumby Bay Island Hotel, em Antigua, e o mais recente projeto de reforma do Hotel du Cap-Eden-Roc, na França. 

Quando o assunto é o design de produto, Patricia também falou sobre a relação entre a indústria e o pequeno produtor. Recentemente, a arquiteta propôs uma parceria entre a Artefacto e um pequeno ateliê, conhecido pelo trabalho com granilite. A ideia era criar tampos de terrazzo customizáveis para as mesas Niki, da sua coleção com a marca. De acordo com Patricia, o processo todo foi muito positivo para o pequeno produtor. "Eles descobriram novas maneiras de trabalhar. A parceria estimulou a criatividade, a auto-estima e ofereceu um novo momento à produção de peças artesanais, um passo à frente", relata. Em seguida, Patricia também apresentou a mesa de apoio Louise, criada com uma pequena vidraria do bairro do Belém, em São Paulo. O projeto, levado à indústria, acabou desenvolvendo peças únicas e exclusivas, por conta da implementação do processo artesanal. "Como é que você leva a ideia do imperfeito para a indústria? Esse foi o exercício que fizemos", conclui. 

Ao final da apresentação, a arquiteta também revelou, em primeira mão, o mais recente projeto, de sua autoria, na cidade de São Paulo. Há alguns anos, Patricia e seus sócios vêm trabalhando no retrofit de um edifício histórico na região do Ipiranga. A construção é o antigo Noviciado Nossa Senhora das Graças, tombado pelo CONPRESP (Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de São Paulo), e vizinho ao Museu do Ipiranga e ao Museu de Zoologia da USP. 

Em parceria com a incorporadora Alfa Realty, Patricia desenvolveu um projeto de uso misto - isto é, com espaços comerciais e residenciais coexistindo ao mesmo tempo em que mantém a estrutura original do edifício. A proposta é não apenas restaurar esteticamente o prédio, mas sim criar um espaço de convivência e encontro entre os moradores da região, respeitando a sua identidade e o contexto local - uma ideia, ainda em desenvolvimento, mas em total sintonia com os novos tempos.