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Cultura | Usted Señalemelo | Sala del Museo | tripolar

Tripolar en Montevideo

Usted Señalemelo: un viaje entre el rock, el indie y la cultura mendocina

El trío argentino Usted Señalemelo se presenta este jueves en Sala del Museo y Cocó Orozco habló con Caras y Caretas de este show y del último disco.

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Formado por Juan Saieg, Gabriel Cocó Orozco y Lucca Beguerie Petrich, el trío Usted Señalemelo se ha integrado a esa escena inquieta de la música argentina y regional, que, sin prejuicios por las mixturas, los intercambios estilístico, ha construido un lenguaje propio, con independencia de los modelos dominantes que llegan del hemisferio norte.

Cocó en primera persona

Unos días antes de esta presentación en Sala del Museo, Gabriel Cocó Orozco (un dato no menor: su padre, “Tilín” Orozco, fue el creador del célebre dúo de la canción de proyección folklórica, Orozco-Barrientos) habló con Caras y Caretas del nuevo disco, el tercero de su discografía, y del espectáculo que han llevado por esta extensa gira internacional.

Después del monumental concierto en 360 que el año pasado montaron en el Luna Park para presentar “Tripolar”, ¿cómo concibieron la puesta en escena, el repertorio para las presentaciones en esta gira?

La verdad que llevar un show como el que hicimos en el Luna Park a ciudades que nos quedan muy lejos de nuestra casa, de Argentina, es complicado, pero pudimos agarrar cosas de la música, cosas de las visuales, de las luces. Obviamente no en todos lados pudimos hacer un show 360 y cambiar la disposición de los lugares donde tocamos. Pero sí adoptamos muchas cosas de la lista de temas, de qué sensación transmitir en cuanto a la música, las luces y las visuales.

¿Qué expectativas tienen de esta presentación en Sala del Museo, en Montevideo?

Bueno, cada vez que visitamos la Sala del museo y Montevideo nos sentimos muy bien, es muy lindo, iempre nos han recibido increíblemente, Te diré que tenemos más que nada la expectativa de encontrarnos con el cariño de la gente de Uruguay. Ahí tenemos muchos amigos que no vemos hace mucho, así que estamos con muchas ganas también de presentar el show como está en este momento, que está en un en una gran situación el show. Así que, nada, esperamos que lo disfrute la gente por allá.

Una escena sonora tripolar

El disco “Tripolar”, al igual que la presentación en el Luna Park, vuelve sobre una histórica referencia para las músicas populares contemporáneas: el álbum conceptual.

Más que una sucesión de canciones, en esta obra pulsa una idea articuladora (la concepción estética y la búsqueda expresiva como variables que condicionan los tratamientos técnicos de la materia musical) que moviliza a una escucha “antifragmentación”: hay que escucharlo de principio a fin y animarse a descubrir esas otras capas de sentido que emergen con varias audiciones.

¿El proyecto de este disco se inició con esta idea o surgió a partir de las decisiones que fueron tomando en el proceso de creación y producción?

“Tripolar” nació de un encuentro. La verdad que conceptualmente une muchas cosas, más allá de una estética, un concepto en particular que se puede englobar en lo que dijimos que era, que fue Tripolar, que son nuestras tres polaridades, todo lo que sale de nosotros tres y todo lo que nos permitimos al hacer música y al crear una obra como es: tripolar.

¿Cuáles fueron los principales aportes de Rafa Arcaute y Nico Cotton en la producción de sus canciones?

Rafa y Nico fueron muy importantes para este proceso. Después de mucho tiempo sin sacar un disco, para nosotros era fundamental contar con visiones externas que nos dieran seguridad y que nos marcaran un camino en la producción. Así que nada, nos dieron mucho más que su música y su sensibilidad. La verdad que son unas personas muy piolas, que hicieron que este disco se pueda concretar.

El lugar de origen

Aunque el rock, el indie, algo de la electrónica, atraviesan el lenguaje del trío, la historia de los sonidos con más anclaje local, histórico, con Mendoza como escenario (geográfico y simbólico) también gravita.

¿Cómo se llevan con esas historias musicales y personales que tienen a la tonada, la copla, y a figuras familiares (como Tilín Orozco) y a aquél cancionero pionero que dejó huella en todo el continente?

Para nosotros siempre nuestro lugar de origen es Mendoza y la música que ha salido ahí a lo largo de los años ha sido muy importante. Y aquí cuenta claramente la música de Tilín Orozco, de mi viejo, que ha sido importante en mi vida, me ha dado de comer toda mi vida también con el proyecto que tenía con mi vieja en su momento. Entonces, sí, hemos adoptado mucho de todo ese legado. La cultura mendocina es muy fuerte, más allá de la música, las comida, las reuniones,Mendoza fue muy importantes para formarnos como personas, como músicos y como producto también.

Embed - Usted Señalemelo - TRIPOLAR (Completo en vivo)

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