Museu Oscar Niemeyer | MON

A última semana da mostra “Elizabeth Jobim – O Tempo das Pedras” chegou com convite de visita com a artista e lançamento do catálogo 📘✨ A exposição está chegando ao fim, mas ainda dá tempo de conferir as singularidades das obras na Sala 3. Na terça-feira, 30 de julho, às 16h30, a artista realizará uma visita mediada com os visitantes. Com a curadoria de Taisa Palhares, a mostra percorre a trajetória artística das últimas décadas de Elizabeth Jobim e apresenta obras que desafiam a arquitetura do espaço e destacam a relação entre a percepção e o seu limite. E que tal levar a exposição para casa? A partir de 31/7 o catálogo já estará disponível na MON Loja, física e online. Garanta o seu! #MuseuOscarNiemeyer #ElizabethJobim

#AcervoMON | Você já se deparou com um lugar assim? “Caminho da Vila”, pintura a óleo de Anita Malfatti, apresenta o alto de uma colina, uma visão panorâmica formada por pinceladas soltas e rebuscadas, em uma paleta de cores característica da artista. Com traços evidentes do expressionismo, movimento ao qual Anita se dedicou no início de sua carreira, a obra se situa próxima ao momento em que a artista produziu paisagens com aspecto naïf (ingênuo), embora ela evitasse rótulos, afirmando que fazia apenas “arte popular brasileira”. A composição, possivelmente, é uma vista de Diadema ou de Santo Amaro, vilarejos rurais e de relevo acidentado que ficavam nos arredores de São Paulo. Foi numa chácara em Diadema que Anita se retirou ao final de sua vida. 👉 Essa é uma das vivências que você encontra na mostra “Antes e agora, longe e aqui dentro”, na Sala 11. Conheça diversos modos de experienciar paisagens, visite! #MuseuOscarNiemeyer #AnitaMalfatti

#EmCartaz | Obras que manifestam um lirismo de cores e luzes🔹🔷 Na Sala 7, a mostra “Domicio Pedroso, a Tessitura Urbana como Poesia” apresenta a visão de composição do artista curitibano nas temáticas das Marinhas às Favelas e aos Aglomerados Urbanos. Em quatro núcleos, a exposição abrange sua vasta produção, desde os anos 1950 até os últimos tempos. Uma longa trajetória do deslocamento da figuração para o refinamento que o artista encontrou no equilíbrio entre o cubismo e a abstração. A curadoria é de Fernando Bini e Maria José Justino. 👉 “Domicio Pedroso, a Tessitura Urbana como Poesia” já está em cartaz. Em sua próxima visita ao MON, não deixe de conhecer! #MuseuOscarNiemeyer #DomicioPedroso

Você sabe o que é uma visita mediada? Afinidade, estranhamento, troca, fascínio, resistência, empatia. Cada visitante descobre percepções únicas ao entrar em contato com a arte. Por meio de um diálogo com a equipe do Museu, a visita mediada é um momento de ampliar horizontes, de analisar composições, de estabelecer um encontro entre o familiar e o inesperado e de perpassar o conceito e o significado. Essas conversas sobre as exposições, linguagens, obras e artistas levam em consideração as diferenças e as necessidades de cada público, ampliando as possibilidades de conexões entre as pessoas e o espaço do Museu. 👉 A programação do Férias no MON conta com datas de visitas mediadas para mergulhar nas exposições! Confira no site: https://lnkd.in/dCPTyRRR 📷 Vinícius Perbichi #MuseuOscarNiemeyer

🏙️ Linhas e cores em ritmos expressivos, uma construção de imagem que perpassa o abstrato para chegar à harmonia da simplificação. Com técnicas que vão da pintura a óleo sobre tela em serigrafia, a próxima exposição do MON revela a singularidade da poética do curitibano Domicio Pedroso. Ao subtrair a perspectiva, sua produção estrutura o espaço urbano em uma composição entre verticais e horizontais, instigando interpretações no observador. Para os curadores Fernando Bini e Maria José Justino: “O artista nos convida a viagens profundas na alegria de descobrir novos mundos por meio do encanto da arte”. 👉 A abertura da mostra “Domicio Pedroso, a Tessitura Urbana como Poesia” será nesta quinta-feira, 11 de julho, às 19h. Venha conhecer! #MuseuOscarNiemeyer #DomicioPedroso

#EmCartaz | O pioneiro a instaurar uma nova visualidade à fotografia brasileira. De amador a profissional, do analógico ao digital, das câmeras aos smartphones, German Lorca combinou fotografia e arte. Para além do figurativo, muitas vezes atribuiu um caráter expressionista à fotografia. Em outras oportunidades, buscou o abstracionismo em suas imagens. Para os curadores, Adriana Rede e José Henrique Lorca, ao observar a produção do artista, o olhar pousa entre o real e o imaginário, cada instante, um momento cúmplice. Dividida em núcleos, a exposição compreende a retrospectiva de sua obra, mais de 70 anos de trajetória, incluindo desde seus primeiros trabalhos como fotógrafo amador, em 1947. 📷 “German Lorca, Mestre da Fotografia” já está em cartaz na Sala 1. Quem virá experienciar com você? #MuseuOscarNiemeyer #GermanLorca

Em breve, uma exposição de instantes capturados por um olhar afetivo e inspirador. “German Lorca, Mestre da Fotografia” é a próxima realização do MON, e conta com a curadoria de Adriana Rede e José Henrique Lorca, filho do fotógrafo. Um dos maiores expoentes da fotografia brasileira, Lorca registrou cenas cotidianas com uma perspectiva única, revelou flagrantes e personagens que só poderiam ter sido descobertos por ele. Sempre atrás de novidades, o fotógrafo-artista exprimia audácia nas buscas cromáticas, nos temas e nos ângulos. Sua produção integra os mais importantes acervos do mundo, como o do Museu de Arte Moderna de Nova Iorque (MoMA). 📷 A mostra “German Lorca, Mestre da Fotografia” inaugura nesta quinta-feira, 4 de julho, às 17h. Prepare-se para uma viagem no tempo e no espaço, #VemProMON! #MuseuOscarNiemeyer #GermanLorca

Prepare sua criatividade para conhecer diferentes linguagens artísticas enquanto aprofunda os seus conhecimentos nas obras do acervo do MON. Inspirada nas oficinas da programação educativa do Museu, que proporcionam um espaço de ativação da percepção multissensorial e de experimentação, a publicação traz novas formas de fazer arte em diferentes contextos. Voltado para uso em casa, em sala de aula e em espaços brincantes, o material foi desenvolvido para todos os públicos. Um convite para crianças e adultos explorarem as propostas artísticas em duplas, trios ou grupos maiores. 🖍️ Comece as atividades hoje mesmo, você encontra a publicação gratuitamente no link: https://lnkd.in/dk6RC2BE #MuseuOscarNiemeyer

Espelho da sociedade, os retratos refletem tensões, transformações e diversidades. Na arte contemporânea, se tornam uma investigação profunda das complexidades de identidade. Protagonistas “transparentes” representados em um caos dinâmico e intenso. A pele se dilui em um fundo repleto de pinceladas irregulares, em uma mescla de preto e prata. Uma “antipintura” que pode ser interpretada como uma tentativa de diálogo introspectivo que ultrapassa a superficialidade da aparência externa. A representação humana é o eixo fundamental da pesquisa artística de Alex Flemming. A série Caos, iniciada em 2005, traz reflexões e testemunhos a partir de registros do cotidiano. Em sua produção, o corpo é marcado por traços singulares e cores vibrantes, construídos em superfícies não convencionais. Questões de gênero, política, raça, sexualidade, classe social e cultura permeiam as obras. Em breve, será lançada uma exposição que celebra os 70 anos do artista, que compartilha com o MON um ciclo de vida de arte e fascinação. 🖼️ Alex Flemming, “Autorretrato com Eduardo Melo ou Dois Gays na Sicília”, 2008. #MuseuOscarNiemeyer #AlexFlemming

Obras em pequena escala com detalhes preciosos, em uma composição de tempo e matéria que formam uma grandiosa sala-instalação. Trânsitos e processos de Efrain Almeida são reconstruídos, dentro de uma ideia de jardim que se nutre pelas memórias da casa, posicionada ao centro da sala. Com a curadoria de Bitu Cassundé, a exposição evoca a expressão autobiográfica do artista em um gesto de contato com a nossa própria essência. 🪴“O Jardim – Efrain Almeida” já está #EmCartaz na Sala 2. Quando você vem conhecer? #MuseuOscarNiemeyer #EfrainAlmeida